Tim Burton 'vampiriza' a Johnny Depp

Expectación en Hollywood: el último rumor en los estudios es que, en la marea de adaptaciones de los próximos meses, podría encontrarse la de Dark Shadows, una serie televisiva de los años sesenta sobre vampiros, brujas, monstruos y fantasmas varios.

Aunque ya parece confirmada la presencia de Johnny Depp en el proyecto, el interés se ha multiplicado al darse a conocer que Tim Burton podría sumarse al mismo, como director de la cinta. John August, que participó en el guión de otras cintas de Burton como La novia cadáver, Big Fish o Charlie y la fábrica de chocolate, escribiría también esta película.

August está ahora mismo implicado en la adaptación del cómic Shazam!, pero cuando termine la preproducción estaría disponible para colaborar con Burton. Respecto a éste y Johnny Depp, Dark Shadows sería su séptimo proyecto común tras películas como Sweeney Todd, La novia cadáver, Charlie y la fábrica de chocolate, Sleepy Hollow, Ed Wood o Eduardo Manostijeras.

Notas varias sobre Burton en Venecia

León de Oro a la mágica carrera de Tim Burton

La Mostra de Venecia ha rendido homenaje al siempre excéntrico Tim Burton que vivió su gran día en el festival. El cineasta estadounidense recibió de la mano de Johny Deep el León de Oro a su carrera y culminó la jornada con la proyección de una versión en 3D de "Pesadilla antes de Navidad".

"Esto me inspira a seguir adelante", dijo al recibir al premio el director de míticos filmes como "Eduardo Manostijeras".

Burton recibió la estatuilla de manos de Johnny Depp, uno de los rostros habituales de sus películas. La felina estatuilla "es mucho más hermosa que un hombre desnudo", dijo irónicamente el cineasta comparando el trofeo veneciano y el Oscar, que nunca ha ganado. Con sus tradicionales lentes oscuras y sus alocados pelos, Burton recogió la estatuilla en el mismo día que la Sala Grande del Palacio del Cine disfrutaba con una versión tridimensional y renovada de "Pesadilla antes de Navidad".

La tecnología desarrollada por la productora Disney espera revitalizar este filme ideado y producido por Burton y dirigido en 1993 por Henry Selick, que mezcla el oscuro mundo de Halloween con el luminoso de las Navidades.

Y de nuevo Johnny Depp

Para completar el Día de Tim Burton, la Mostra proyectó en exclusiva imágenes de su próxima cinta, "Sweey Todd", una coproducción de Warnes Bros y Dream Works.

El filme, basado en el musical del mismo título, ha vuelto a unir al director con sus actores habituales Johnny Depp y Helena Bonham Carter, su pareja desde hace seis años, quien lo acompañó de la mano en su día grande en Venecia

Tras interpretar al entrañable "Eduardo Manostijeras" (1990), Depp se convirtió en el intérprete perfecto para muchos de los personajes de Burton.

Así dio vida al atolondrado investigador que indagaba en los sobrenaturales crímenes de "Sleepy Hollow" (1999) y el inquietante propietario de la sorprendente industria de "Charlie y la fábrica de Chocolate" (2005).

También encarnó al que en algunos listados figura como el peor cineasta que ha existido, "Ed Wood" (1994), que paradójicamente es considerada una de las cumbres de la filmografía de Burton.

El fantástico mundo de Burton

"Batman" (1989), "Beetle Juice" (1988), "Big Fish" (2003) o "La Novia Cadáver" (2005), son otros de los films que componen el mágico mundo que Burton ha logrado crear. Películas que llevan el sello del cineasta en cada fotograma y que este miércoles le han llevado a lo más alto de la Mostra de Venecia, donde ha recibido uno de los mayores honores del mundo del cine.

"Es mucho más bonito que un hombrecillo calvo"

Tim Burton sabe perfectamente que es uno de los grandes favoritos para los Oscar de este año, incluso sin tener su película terminada. Por eso hoy, cuando ha recogido en la Mostra de Venecia el León de Oro honorífico a su carrera, ha dicho: "Es mucho màs bonito que un hombrecillo desnudo y calvo". Pero la expectación ante Sweeney Todd es máxima. En el transcurso del homenaje se han proyectado por primera vez algunos minutos del esperado largometraje.El enviado especial de la revista Variety al festival explica con cierto detelle lo que ha visto: "Los clips, un un color oscuro y desaturado, consistían fundamentalmente en un escena clave del musical de Stephen Sondheim en el que Todd, interpretado por Johnny Depp, coge una navaja que le ofrece Mrs. Lovett, interpretada por Helena Bonham Carter. Cantando My Friends, Deep demuestra que puede llevar una melodía, haciendo un dúo delicioso con Bonham Carter, que debuta como cantante. Con un mechón blanco en el pelo y un brillo de loco en sus ojos, Depp -en su sexta película de Burton- parece en buena forma en el extracto que, pese a resultar espeluznante, no contenía violencia".
En la rueda de prensa Burton ha explicado que su intención ha sido rodar una película de terror al estilo de los viejos clásicos del cine de protagonizados por "gente como Boris Karloff y Peter Lorre". "Es un territorio bastante inexplorado: no creo que haya muchas películas musicales de terror hoy en día", ha subrayado.

Tim Burton, el genio gótico

El reconocido Festival de Cine de Venecia, el cual llena siempre sus alfombras rojas con grandes y glamorosas estrellas del cine actual, ha querido este año rendirle homenaje al singular en su estilo Tim Burton. El encargado de presentar y otorgarle el León de Oro no podría haber sido otro que su actor fetiche y también laureado Johnny Depp.

Tim Burton nació en California un 25 de Agosto de 1958. A día de hoy, es uno de los cineastas más amados por un gran número pero también criticado y controvertido por sus extrañas cintas, o mágicas, según se mire.

Comenzó haciendo cortos como Vincent y Frankeweenie, película que hace claramente referencia a Frankenstein, pero teniendo a un perro como eje principal del cortometraje. Rodado en blanco y negro, fue considerada por Disney un corto demasiado duro para los niños y la crítica comenzó a alabar al nuevo cineasta. Tim Burton jamás negó sus influencias góticas, siniestras, donde los personajes siempre suelen ser lisiados, criaturas extrañas, de otros mundos. La fantasía y la magia, además de dedicar este tipo de películas al público infantil, hacen que Burton haya creado y dotado a sus películas de una atmósfera única; es eso que hace que Tim Burton sea un director de culto para muchos.

En 1988 llega su gran proyecto, Beetlejuice, con Michael Keaton y Geena Davis. Trata sobre una pareja joven que empieza a vivir después de la muerte y conocen al curioso fantasma Beetlejuice. En esta película conoce a la joven Winona Ryder, que también llamaría para su éxito Eduardo Manostijeras, dónde compartiría cartel con el que se convertiría en su actor fetiche, Johnny Depp. Eduardo Manostijeras supondría en la carrera de Burton un punto de inflexión hacia el éxito. Además, le permitió conocer a su querido Johnny Depp, el cuál le iba a reportar muchas satisfacciones.

Tim Burton también se atrevió a hacer la adaptación del superhéroe Batman. Eligió a Michael Keaton también para el papel del superhéroe y como gran acierto convirtió a Jack Nicholson en el Joker. Fue todo un éxito en taquilla. La estética ya considerada burtoniana fue respaldada más adelante en las series de dibujos animados de Batman.

La historia del rey del país Halloween que desea convertirse en un benévolo Papá Noel fue considerada por muchos como su obra maestra. Rompió moldes en estética y en animación y hasta la fecha es considerada como una película de culto. Se trata de Pesadilla antes de navidad.

Con Ed Wood le llegaría, no el éxito en taquilla a Burton, pero sí el éxito con los críticos. En esta película sobre el peor director de cine de la historia el papel protagonista fue de nuevo para Johhny Depp.

Tras estas películas vendría la controvertida Mars Attack, con un reparto de lujo compuesto por actores como Jack Nicholson, Glenn Glose, Natalie Portman, Michael J. Fox, Pierce Brosnan, etc. Muy diferente a las anteriores películas del director californiano, pues era una temática totalmente surrealista y de ciencia ficción y rompía con la estética oscura de sus películas, pero su género sería recuperado con Sleepy Hollow.

En ésta contó de nuevo con Johnny Depp y regresaba a su estilo original: escenarios oscuros, extraños sucesos supernaturales, basándose en la historia del Jinete sin cabeza del escritor Washington Irving.

Con El planeta de los simios Burton sufrió su peor batacazo. Fue una nueva versión de la antigua, pero no obtuvo ningún éxito. Al contrario, ésta es la película peor considerada del director.

Pero quedaría en la sombra de su carrera, porque el mago de los sueño siniestros volvería con otra joya maestra, esta vez sin Johnny Depp. Tim Burton ponía a sus órdenes a Ewan McGregor en la historia de ensueño Big Fish. Aunque la película mostraba claramente que era de Burton, rompía con la estética oscura y gótica para abrirle paso a una esplendorosa y llamativa fotografía dónde los colores tenían su mayor protagonismo. Con esta película intentaba dar una visión de lo que es la fantasía, volver a los cuentos y criticar también la sociedad americana.

Tras estos proyectos, llegaron Charlie y la fábrica de chocolate, La novia cadáver, etc. Y llegaron las nominaciones a los Globos de Oro y los Oscars. Comenzaba su reconocimiento más global, ya no por su grupo de seguidores sino a nivel académico y, como tal, este 2007 se le ha otorgado su homenaje en forma de estatuilla de León en Venecia. Fue acompañado por su también colaboradora en casi todas sus películas, Helena Bonham-Carter.

El futuro todavía es largo para Tim Burton y va a dar más alegrías para sus fans y no fans. Sweeney Todd, su próximo proyecto, contará con Johnny Depp, Sacha Baron Cohen, Helena Bonham-Carter y Alan Rickman, y tratará sobre la historia del barbero asesino y será un musical.

Merecidísimo homenaje en Venecia para quizás uno de los grandes genios del cine del panorama actual.

El gran día de Tim Burton en Venecia

El cineasta estadounidense Tim Burton vivió hoy su gran día en el 64 Festival de Venecia, la Mostra, que además de entregarle un León de Oro honorario por su carrera festejó la jornada con la proyección de una versión en tres dimensiones de su producción 'The Nightmare Before Christmas'.

"Esto me inspira a seguir adelante", dijo al recibir el premio el director de eternos lentes ahumados y cabello revuelto.

El Día de Tim Burton, como se bautizó oficialmente la jornada, ofreció una imagen de la Sala Grande del Palacio del Cine, sede del festival, llena de público con algo en común: todos llevaban lentes. Y no porque los ojos ya sientan el cansancio de tantas horas de pantalla desde que se inauguró la Mostra el pasado día 29, sino porque ese era el adminículo imprescindible para captar una renovada 'The Nightmare Before Christmas', ahora tridimensional.

El artificio encaminado a modernizar esa cinta de animación bidimensional consiste, según un comunicado de prensa de la Mostra, en la proyección de una doble imagen, una para cada ojo, lo que dota de profundidad a lo visto en la pantalla.

La tecnología desarrollada por la productora Disney espera revitalizar este filme ideado y producido por Burton y dirigido en 1993 por Henry Selick, que mezcla el oscuro mundo de Halloween con el luminoso de las Navidades.

La cinta supuso uno de los mayores éxitos de Burton (Burbank, 1958), que como director y productor ha sabido llenar las salas sin perder una personalidad que hace que sus películas, tanto en imagen real como de animación, señalen claramente su autoría.

Entre ellos, la creación de un rico y oscuro mundo visual poblado de seres atormentados, como el heroico 'Batman' (1989) que llevó a la pantalla con uno de sus actores habituales, Michael Keaton.

Keaton protagonizó también 'Beetle Juice' (1988), comedia que explotaba otro filón de Burton, la vida de ultratumba vista con humor negro, que volvió a tratar en 'Corpse Bride' (2005).

Esa cinta de animación, de estética similar a 'The Night Before Christmas', brindó a Burton su anterior paso por la Mostra, a la que ahora regresó para alzar el León de Oro, uno de los mayores honores del mundo del cine.

La felina estatuilla "es mucho más hermosa que un hombre desnudo", ironizó Burton en la rueda de prensa previa a la gala, al comparar el trofeo veneciano y el Óscar, que nunca ha ganado. La recibió además de manos de su amigo Johnny Depp, que no quiso faltar al homenaje y asistió vestido con un inmaculado traje blanco.

Desde su primera colaboración en 'Edward Scissorhands' (1990), Depp se ha convertido para Burton en el intérprete perfecto de sus personajes. Así, aparte del muchacho de afiladas manos que protagonizaba esa película, Depp fue el atolondrado investigador que indagaba en los sobrenaturales crímenes de 'Sleepy Hollow' (1999) y el inquietante industrial de 'Charlie and the Chocolate Factory' (2005).

Asimismo, encarnó al que en algunos listados figura como el peor cineasta que ha existido, 'Ed Wood' (1994), que paradójicamente es considerada una de las cumbres de la filmografía de Burton.

Una filmografía que incluye también títulos tan diversos como la alocada comedia de ciencia ficción 'Mars Attacks!' (1996) o la melancólica 'Big Fish' (2003).

Burton, sin embargo, no llegó a cuajar con títulos que parecían a su medida, como 'Planet of the Apes' (2001), versión del clásico de ciencia ficción de 1968 incluida entre lo peor que ha hecho el realizador. Por el contrario, el mundo de la animación, en el que comenzó su carrera trabajando para Disney, siempre le ha resultado fructífero, ya fuese como director ('Corpse Bride') o como productor, con 'The Nightmare Before Christmas' y 'James and the Giant Peach' (1996).

Mientras, Burton sigue sumando méritos y en esta 64 Mostra se proyectaron hoy en exclusiva imágenes de su próxima cinta, 'Sweeney Todd', una coproducción de Warner Bros y DreamWorks.

El filme, basado en el musical del mismo título, ha vuelto a unir al director con sus actores habituales Johnny Depp y Helena Bonham Carter, su pareja desde hace seis años, quien hoy lo acompañó de la mano en su día grande en Venecia.

En el 75 aniversario, Venecia honra a Burton y reestrena “Blade Runner"

Homenajes a Tim Burton y Bernardo Bertolucci, una sección oficial de primer nivel y el reestreno de “Blade Runner” en su versión definitiva: el Festival de Venecia celebra desde este miércoles a lo grande sus 75 años de existencia.
Como ya es habitual, las estrellas de Hollywood aportarán el glamour desde la alfombra roja, pero serán los grandes nombres del cine de autor y las revelaciones que prometieron los organizadores los que mantendrán el prestigio de la Mostra como una de las grandes plaformas del cine internacional.
Uno de los eventos más esperados será la presentación en primicia mundial el 1 de septiembre de “Blade Runner.
The final cut”, versión definitiva y restaurada del clásico de 1982 del estadounidense Ridley Scott.
Hasta el 8 de septiembre, en Venecia competirán los nuevos trabajos de directores como Kenneth Branagh, Brian De Palma, Peter Greenaway, Eric Rohmer, Nikita Mijalkov y Ken Loach, entre otros, y la guerra será uno de los temas más tocados.
No habrá ninguna película de habla hispana compitiendo por el León de Oro, pero sí una española, “En la ciudad de Sylvia”, hablada en francés, de José Luis Guerín, con Pilar López de Ayala y Xavier Lafitte.
También competirá por el premio máximo del certamen veneciano un corto español, “Alumbramiento”, de Eduardo Chapero-Jackson. En la alfombra roja se verá, entre otros, a George Clooney, Richard Gere, Brad Pitt, Cate Blanchett, Charlize Theron y Keira Knightley, así como a los grandes homenajeados, el estadounidense Burton y el italiano Bertolucci, que recibirán los Leones de Oro honoríficos de este año.
El festival se inaugurará con “Atonement”, del británico Joe Wright, con Knightley y Vanessa Redgrave como protagonistas. Estados Unidos, que cuenta este año con nueve películas en la carrera por el León de Oro, compite con “The Darjeeling Limited”, de Wes Anderson, “Redacted”, de Brian de Palma, el western “The Assasination of Jesse James by the Coward Robert Ford”, del australiano Andrew Dominik, con Brad Pitt, y “Michael Clayton”, de Tony Gilroy, con George Clooney.
Otro estadunidense, Paul Haggis, presenta la coproducción con Marruecos “In the Valley of Elah”, con Tommy Lee Jones, Charlize Theron y Susan Sarandon, mientras que Todd Haynes competirá con “I’m not There”, con Richard Gere y Cate Blanchett, sobre la vida de Bob Dylan.
El británico Branagh presentará “Sleuth”, con Michael Caine y Jude Law, mientras que sus compatriotas Peter Greenaway y Ken Loach estrenarán “Nightwatching” y “It’s a Free World…”, respectivamente. El veterano egipcio Youssef Chahine exhibirá “Heya fawda” (”Le Chaos”).
El país anfitrión buscará imponerse con “Nessuna qualità agli eroi”, de Paolo Franchi, “L’ora di punta”, de Vincenzo Marra, con Fanny Ardant, y “Il dolce e l’amaro”, de Andrea Porporati.
El cine asiático estará presente con “The Sun Also Rises”, de Jiang Wen, coproducción de China y Hong Kong, “Help Me Eros”, de Lee Kang Sheng, de Taiwán, “Lust, Caution”, de Ang Lee, con Tony Leung, y “Sukiyaki Western Django”, de Miike Takashi, de Japón, con Quentin Tarantino entre los actores.
Francia presenta lo nuevo del veterano Eric Rohmer, “Les Amours d’Astrée et Céladon”, coproducción entre Francia, Italia y España, así como “Le Graine et le mulet”, de Abdellatif Kechiche. Completa el programa el ruso Nikita Mijalkov, que competirá con “12″, remake de “Twelve Angry Men”, de Sidney Lumet.
Además, fuera de concurso se verá lo nuevo del estadounidense Woody Allen, “Cassandra’s Dream”, con Colin Farrell y Ewan McGregor, del francés Claude Chabrol, “La Fille coupée en deux”, del surcoreano Im Kwon Taek, “Beyond the Years”, y del japonés Takeshi Kitano, “Glory to the Filmmaker!”.
También estará el veterano cineasta portugués Manoel de Oliveira con “Cristovao Colombo - O enigma”. El jurado, presidido por el chino Zhang Yimou, estará integrado en esta ocasión sólo por directores, entre ellos el mexicano Alejandro González Iñárritu.
El cine latinoamericano no competirá este año, pero fuera de concurso se verá en la sección oficial la brasileña “Cleópatra”, de Julio Bressane. Además, la mexicana “Cochochi”, de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas, se presentará en la sección Horizontes.
En esa misma sección se verá la española “Die Stille vor Bach”, del catalán Pere Portabella, con Alex Brendemühl, y los documentales brasileños “Andarilho”, de Cao Guimaraes, y “Anabazys”, de Joel Pizzini y Paloma Rocha.
Otros españoles, Paco Plaza y Jaume Balagueró, presentarán en la sección Venezia Notte, fuera de concurso, “Rec”, mientras que Adrià García y Víctor Maldonado estrenan la cinta de animación “Nocturna”.
Por otra parte, Jonás Cuarón, hijo del director mexicano Alfonso Cuarón, debutará por partida doble: presentará el corto “The Shock Doctrine”, auspiciado por su padre y Naomi Klein, en la sección Corto Cortissimo, y su primer largometraje, “Año uña”, en la 22 Semana Internacional de la Crítica. Como novedad este año, la muestra tendrá un León Gay a la mejor película de temática homosexual.
El ganador de esta nueva categoría recibirá una réplica del León de Oro con las alas teñidas con los colores del arco iris.

Ex novia de Tim Burton debe revisar demanda

La ex novia de Tim Burton tendrá que revisar su demanda contra el director, pues una juez dictaminó que no había presentado suficientes pruebas de que Burton incumplió con su promesa de proporcionarle ayuda financiera.

Lisa Marie, una actriz que apareció en varias películas de Burton, demandó en diciembre al realizador argumentando que éste le hizo una jugarreta para quitarle un dinero que prometió compartir con ella durante los 10 años que vivieron juntos.

Burton dijo que él y Lisa Marie “combinarías sus esfuerzos y ganancias y compartirían equitativamente” su propiedad acumulada, establece la querella.

Cuando Burton terminó abruptamente su relación, Lisa Marie dice que la refirieron a un abogado que la convenció de que llegue a un acuerdo con el director.

Al firmar su contrato, indicó, renunció a su derecho de solicitarle más dinero. También acusó al abogado de actuar a sus espaldas a favor de Burton.Documentos presentados por los abogados del realizador dicen que éste le dio a Lisa 5 millones de dólares para que firmara el contrato, el cual lo liberaba de cualquier otra responsabilidad monetaria con la actriz.

Sostiene que si ella quiere anular el acuerdo, está obligada a devolverle ese dinero.

La juez del Tribunal Superior Teresa Sánchez-Gordon dijo que Marie no presentó suficientes argumentos que apoyaran su querella, y le dio a sus abogados 10 días para que la revisen.

Será Tim Burton padre por segunda vez

La actriz británica Helena Bonham-Carter y su pareja, el director estadunidense Tim Burton, esperan su segundo hijo para finales de este año, informó la publicista Karon Maskill.

El primer hijo de la pareja, de tres años, se llama Billy Raymond Burton, según informa la edición digital de la revista People.

El padrino de Billy Raymond Burton es el amigo e intérprete de varias de las películas de Burton, Johnny Depp.Bonham-Carter, de 41 años, y Burton, de 48, que actualmente se encuentran de vacaciones en Italia, trabajaron juntos por primera vez en ‘El Planeta de los Simios’ (2001).

Desde entonces, han vuelto a coincidir en todos los proyectos posteriores de Burton como director (‘Gran Pez’ en 2003; ‘Charlie y la Fábrica de Chocolate’en 2005); (‘El Cadáver de la Novia’ en 2005) y repetirán en ‘Sweeney Todd’, el próximo estreno del realizador de ‘Batman’.

La actriz, nacida en Londres, fue nominada al Oscar en 1998 por su interpretación en ‘Las Alas de la Paloma’, mientras que su marido, natural de California, también logró una designación a la Mejor Película de Animación por ‘El Cadáver de la Novia’ en 2006.

Halaga Tim Burton trabajo de Guillermo del Toro

A pesar de ser un apasionado por el mundo de la muerte y las cosas extrañas, además de poco comunes, el cineasta Tim Burton confesó que personajes como los payasos, mimos y estatuas vivientes, le provocan miedo.
“A los payasos, a la gente muy bien portada, a la seria y con traje, así como a la vida real, es lo que me provoca miedo”, comentó Burton, quien se ha distinguido por su característico humor negro utilizado en sus películas, así como por la facilidad que tiene para hablar de temas como la muerte.
Sin embargo, estos miedos los deja a un lado cuando se dispone a crear una película y aunque busca nuevos conceptos para sus filmes, el cineasta ahora pretende sorprender con el macabro musical, titulado “Sweeney todd”, protagonizado por Johnny Depp.
De muy buen humor, el artista, quien portaba una máscara de luchador, que le regaló uno de sus tantos admiradores, durante su estancia en Guanajuato, comentó que es la primera vez que realiza un musical de este tipo.
“Es la primera ocasión que realizo una película donde la música detona el resto de la misma, pues la trama gira en torno a ésta”, señaló Burton, quien no dudo en divertirse y platicar de todo un poco.
Además de bromear con la posibilidad de hacer una película de luchadores y momias, ya que conoce muy bien esa parte de la historia cinematográfica de México, en la que se consagraron y volvieron iconos luchadores como “Santo, El Enmascarado de Plata.
Por otra parte, Burton reconoció el talento que ha mostrado el cineasta mexicano Guillermo del Toro. “Es grandioso, es un verdadero artista, he visto todo lo que ha hecho”, expresó.
“El cine es un negocio y hay que saber hacerlo. Memo está de pie en ambos lados (en lo artístico y lo comercial), es lo que todos los artistas buscamos, una identificación del trabajo, una propuesta artística y que sean negocio”, concluyó el creador de filmes como “El jinete sin cabeza” y “El extraño mundo de Jack”, entre otras.

Tim Burton también sufre por dinero

Puede que tenga premios y reconocimiento internacional, pero el cineasta Tim Burton aseguró que batalla como todos para conseguir financiamiento en sus proyectos cinematográficos.
De hecho, dijo durante la conferencia magistral que esta mañana en el marco del Festival Internacional Expresión en Corto, eso le pasó con Sweeney Todd, protagonizada por Johnny Depp, basado en un musical de Broadway, cuyo estreno comercial se daría a fines de año.
“Pensé que iba a tener más suerte, que iba a ser más fácil después de hacer unas cuántas películas, pero no. Tuvimos que recortar presupuesto, muchas cosas, no creían (los inversionistas) que fuera una película.
“Lo que le diría a los jóvenes es que en esto hay que mantener la pasión prendida, lo principal es seguir intentándolo siempre”, subrayó.
El director de El cadáver de la novia y La leyenda del jinete sin cabeza, se encuentra en esta ciudad en su calidad de homenajeado.
Esta madrugada recorrió privadamente el tradicional museo de las momias, una de sus obsesiones, aseguró.
“Ahora ya tengo una menos en la vida”, indicó.Burton abandonará este domingo México, luego de que esta semana visitó San Miguel de Allende y la capital guanajuatense.
Recibió como parte de su homenaje la Cruz de Plata de Expresión en Corto y un diploma por el Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica y la Sociedad General de Escritores de México.

Ofrece Tim Burton a Luis Felipe Tovar llevarlo como vampiro

Tim Burton, el cineasta irreverente, sarcástico, bromista y de ideas oscuras, aprovechó su homenaje en el Festival Expresión en Corto, en Guanajuato, la noche de ayer, para demostrar su buen humor.
Primero, contestando una broma de Luis Felipe Tovar de querer trabajar con él, le dijo que lo contrataría como vampiro.
Después, al ver el vestuario de Astrid Hadad quien le interpretó la canción “Viene cantando la muerte”, luciendo un sombrero con esqueletos, recordó que esas imágenes lo han inspirado.
“Siempre me he sentido en contacto con la cultura mexicana porque como vivo en Los Ángeles allá hay una gran presencia en ese lugar”, expresó.
“De hecho las imágenes de esta tradición –señalando a Astrid- me han influido para algunas de mis películas, como El cadáver de la novia, por eso tenía muchas ganas de venir a este país”, señaló el cineasta frente al micrófono.
“Y si intento hacer una historia sobre un vampiro, estén seguros de que vendré por él”, añadió. El realizador de El joven manos de tijeras y La leyenda del jinete sin cabeza, recibió la Cruz de Plata por parte de los organizadores del Festival, así como un diploma por el lado del Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica.
Y presenció un pequeño corto con imágenes extraídas de sus cintas y fotografías de él en pleno proceso de rodaje.
“Como pudimos ver en esta ocasión, los “detrás de cámaras” pueden ser mucho más dinámicos que las propias películas, eso me gustó bastante. De nuevo muchas gracias y me siento muy honrado”, señaló.
Luego del homenaje, Burton se retiró de inmediato del Auditorio, tras lo cual comenzó la proyección de El extraño mundo de Jack.

Llegada de Tim Burton a festival de Guanajuato provoca caos

La llegada de Tim Burton al homenaje que se le rindió esta noche en el marco del Festival Expresión en Corto de Guanajuato, fue caótico y estuvo a punto de desencadenar una trifulca entre medios de comunicación y el equipo de seguridad del festival.
Al llegar al Auditorio Estatal la prensa rompió el cerco policiaco y comenzó un intercambio de empujones entre algunos representantes de ambos lados, los cuales terminaron de inmediato, tan pronto apareció Sara Hoch, directora del evento fílmico.
Burton sonreía nervioso y apenas contestó cuando se le preguntó si esperaba un recibimiento así.
"Es excitante estar aquí, mañana les platico", dijo, no sin antes bromear con la misma Hoch al comentarle que era una noche tranquila.

cultura mexicana ha influido en mi obra, afirma Tim Burton

La noche del jueves, Tim Burton salió de las entrañas de la tierra para recibir la Cruz de Plata, después fue a pasar una velada entre los muertos al Panteón de Santa Paula y al Museo de las Momias de esta ciudad.
El cineasta estadunidense estuvo en esta capital, donde fue homenajeado en el contexto de la décima edición del Festival Expresión en Corto. Camino al Auditorio del Estado, donde recibió la presea, bromeó con quienes viajaba; "lo primero que nos comentó fue que cumplió en México su sueño de estar en las profundidades de la tierra y seguir con vida", dijo uno de sus acompañantes en el trayecto al auditorio.
En medio de un tumulto de seguidores y reporteros, Burton llegó a la cita que se había postergado un año. Tomando fotografías desde el interior del vehículo donde viajaba, el creador de Edward Scissorhands no tuvo reparo en saludar a sus fanáticos, aunque "se asustó un poco" cuando vio los empellones entre reporteros y policías que su llegada originó en el recinto, comentó la directora del festival, Sara Hoch.
Desde temprano, varios seguidores del cineasta abarrotaron las escalinatas del recinto para ver al director de Charlie y la fábrica de chocolate y El cadáver de la novia.
Ante una sala completamente llena, el californiano -quien en sus cintas gusta de la fantasía oscura, el humor negro y personajes inspirados en las tribus urbanas de su ciudad natal- fue aplaudido durante más de un minuto, mientras confundía a la audencia con miradas y movimientos de su personaje favorito, Edward Scissorhands, de quien llegó a decir que era su retrato fiel, su fotografía, su gemelo, su yo verdadero.
El actor Luis Felipe Tovar fue el maestro de ceremonias de una noche amenizada por la cantante Astrid Haddad. Ambos sucumbieron a la tentación de pedirle, en público, que los incluyera en alguna de sus películas. Burton respondió que a Tovar le ofrecería un papel de Vampiro, mientras que a Haddad le daría el de La Catrina.
Antes de recibir la Cruz de Plata, Burton reconoció que parte de sus películas y personajes fueron inspirados por el culto a la muerte de las culturas prehispánicas. "Crecí en Los Angeles, donde, ustedes saben, tenemos una gran influencia de la cultura mexicana que celebra el Día de Muertos, el cual ha sido una gran inspiración para hacer mis películas" dijo.
Ansias oscuras
Agregó que "nunca he sentido una gran emoción. Hoy la siento porque en México hay una gran industria del cine que va creciendo: eso me emociona, ver cine y saber que se hace cine".
A Burton le corrían ansias por salir del auditorio, pero porque quería pasar una velada con los muertos. Así, fue llevado al Panteón de Santa Paula, de donde son exhumados los cadáveres que luego se exhiben en el Museo de las Momias. Asombrado por la belleza de algunas lápidas que datan de hace más de 200 años, el cineasta fotografió el sitio en ciertos momentos en los que, dijo, se inspiró para hacer cine.
Ayer por la tarde, Tim Burton ofreció una conferencia ante jóvenes en el Auditorio del Estado que estuvo caracterizada por el desorden y la falta de un traductor simultáneo. Aunque se repartieron algunas diademas, los aparatos fueron insuficientes para los casi cuatro mil asistentes; apenas se dispusieron mil aparatos, afirmaron los organizadores.
No faltó quien le preguntara por Superman (aunque al unísino, al despitado se le corrigiera con "es Batman") y sobre la escena de Mars attacs! en la que un grupo de mariachis entonan el himno nacional de Estados Unidos.
"Esa escena no gustó en mi país. Creo que les ofendió mucho, pero era la forma de decir que las cosas no están bien en Estados Unidos en materia política. Así lo dije y así lo sostengo: no están bien las cosas en mi país".
Finalmente, se refirió a la película sobre la vida de Ed Wood, que el libro The Golden Turkey Awards define como el peor director de cine de todos los tiempos. "Lo hice porque para mí fue un privilegio", sentenció uno de los directores más prolíficos del cine estadunidense.

Aclaman a Burton

En Beetlejuice (película de Tim Burton) los personajes debían pronunciar tres veces el nombre de un fantasma para que apareciera.
Este año, cientos de fanáticos pronunciaron con total devoción “Tim, Tim, Tim” para que el aclamado director de cine (ahora sí) viniera al festival Expresión en Corto… y ayer se cumplió el “ritual”.

En punto de las 9:20 de la noche Burton literalmente puso de pie al Auditorio del Estado con tan sólo aparecer en el recinto.
Más de mil 500 personas, entre público, medios nacionales e invitados especiales como el actor Héctor Jiménez (“Esqueleto” en la película “Nacho libre”), atestiguaron la sencillez de Tim Burton, quien en todo momento parecía “espantado” por tantas demostraciones de afecto.
Lo primero que hizo: llevarse una mano al corazón para agradecer los aplausos, una reverencia y un efusivo saludo al balcón, que le valió una fuerte ovación por parte de la fantasmagórica zona de Gayola.
Luis Felipe Tovar, conductor del evento, rompió el hielo y se sinceró: “Muchos actores quisieran trabajar con Tim y aprovecho estos micrófonos para decirle ‘Señor Burton, ¿no quiere llevarse algo de este País que le salga barato? (…) Señor Burton, se lo juro que no vengo caracterizado… así soy”.
Posteriormente, Astrid Haddad apareció en el escenario para interpretar dos canciones y así homenajear al director. Aparte de su voz, otro elemento destacado fue su colorido vestuario y sombrero, que evocaba a los macabros personajes de Burton.
“Muchas gracias, me siento muy agradecido”, dijo el invitado de honor, mientras Sarah Hoch y Eduardo Romero Hicks, alcalde de la ciudad de Guanajuato, preparaban sus respectivos regalos: la Cruz de Plata de Expresión en Corto y la escultura de unas momias.
Burton, fiel a su sencillez, dijo al micrófono que se sentía muy feliz por este reconocimiento.
Otra sorpresa de la noche fue cuando Astrid inició una lluvia de confeti que Burton recogió del piso para seguir aventando. En total, Tim no estuvo más de 40 minutos en el Auditorio del Estado, sin embargo dicen que lo importante es calidad y no cantidad.
Se fue Tim pero lo relevó Jack. En la pantalla gigante se proyectó “El extraño mundo de Jack”, que fue un auténtico regalo para los verdaderos seguidores del director norteamericano.
Lo pelean policías y reporteros
Una lluvia de flashes anunció lo que todo mundo esperaba: la llegada de Tim Burton al Auditorio del Estado. Eran las 8:30 de la noche y el director llegó en una camioneta Volvo.
De inmediato se formaron dos vallas: una de policías que escoltaban el vehículo y otro de fotógrafos. Por supuesto los primeros empujaban hacia atrás y los segundos hacia adelante, lo que provocó el caos.
Una vez que el ‘Burtonmovil’ llegó a la puerta trasera del Auditorio del Estado, la fila de policías literalmente se rompió por la “enjundia” de los camarógrafos, quienes corrieron a la puerta para meter micrófonos y grabadoras.
Luego de un par de conatos de pelea (empujones, codazos y pisotones) entre reporteros y policías, Sarah Hoch llegó a poner orden.
“¡Tranquilos, tranquilos! ¿Todos están bien?, ahorita sale Tim. Calma”, pidió al ver que los ánimos de ambos bandos subían.
Hoch abrió la puerta, saludó de mano a Tim… y nuevamente vino el caos, “¡Unas palabras, unas palabras!”, gritaban los medios mientras el director ponía cara de ¿what? y caminaba entre apretones.
Finalmente llegó hasta la puerta y todo regresó a la normalidad.

Tim Burton se considera "el mentiroso más grande del mundo"

El director estadounidense Tim Burton dijo hoy que se considera "el mentiroso más grande del mundo", al llevar a la pantalla historias llenas de fantasía aunque sus cuentos siempre narran alguna vivencia real.

Burton, invitado especial al Festival Internacional de Cine Expresión en Corto, ofreció hoy una conferencia magistral ante unos 2.000 jóvenes seguidores que llenaron el Auditorio del Estado de Guanajuato, en el centro de México, para conocer su experiencia como realizador.

"Yo he amado las películas desde que me acuerdo, podría decir que desde antes de nacer, aunque eso sería una mentira, pero desde pequeño me interesaron y mis padres se interesaban por mi afición a los monstruos", explicó Burton.

Ovacionado en cada una de sus respuestas, Burton recordó como "una pesadilla" el período en el que participó en "El Zorro y el Sabueso" (1981), de Disney, aunque admitió que fue gracias aquella época que pudo independizarse y comenzar a crear sus propios proyectos de animación. Esa "fue la primera cinta que hice con ellos y doy gracias a que pude independizarme y crear el "Extraño mundo de Jack" (1993)", pues "en ese entonces no se interesaban tanto por las películas animadas", apuntó. Burton aseguró que en sus filmes siempre ha tratado de incluir hechos autobiográficos y que sus cortometrajes son proyectos muy personales. Confesó, asimismo, que su actor favorito es su compatriota Johnny Depp, protagonista de cintas suyas como "Edward Scissorhands (Eduardo Manostijeras)" (1990), "Ed Wood" (1994) "Sleepy Hollow" (1999) y "Charlie and the Chocolate Factory (Charlie y la fábrica de chocolate" (2005).

Por otra parte, Burton explicó que el jueves pudo visitar el Museo de las Momias de Guanajuato, las cuales se conservan desde finales del siglo XIX gracias a las condiciones del suelo de esa zona, y reveló que era "una obsesión" que tenía desde hacía años.

El Festival Internacional de Cine Expresión en Corto le otorgó este jueves la Cruz de Plata, su máxima distinción, en mérito a su destacada trayectoria cinematográfica. Actualmente, el cineasta estadounidense trabaja en la postproducción de la película "Sweeney Todd", protagonizada por Depp y la actriz británica Helena Bonham Carter.

Se encuentra Burton a las momias

Desde que era pequeño, Tim Burton era observado con preocupación por sus padres ya que le gustaba ver películas de terror y monstruos. De hecho, él mismo se siente aún ahora, de otro mundo.
Pero tiene más relación con México, como nadie se imagina. De hecho parte de sus ideas plasmadas en sus historias germinaron cuando conoció la tradición mexicana del Día de Muertos, a la que considera alegre, lejos de la oscuridad de Los Ángeles, donde vivía.
“Siempre respondí a esas imágenes, ese día es muy festivo, tiene mucho color, alegría. Creo que es una forma de ser positivo en la vida, todo eso te ayuda en ella”, expresó el realizador.
Burton, creador de El joven manos de tijera, entre otras cintas, ofreció ayer una conferencia magistral en el marco del 10 Festival Internacional Expresión en Corto, que se realiza en esta ciudad, y donde recibió un homenaje.
Horas antes, la madrugada del martes, realizó una visita rápida al museo de las clásicas momias del lugar, donde con asombro recorrió cada una de las salas que la conforman el museo.
“¡Ya las conocí, ya es una obsesión menos en mi vida!”, exclamó durante el encuentro con el público.
Y es que desde que radicaba en Los Ángeles, Burton era alguien que veía un canal de televisión plagado de cintas mexicanas.
“Había películas de luchadores, de monstruos mexicanos, de esas películas que se hacían en los Estudios Churubusco… La leyenda de la llorona fue muy importante para mí”, recordó.
Pero a pesar de ello, el realizador prefirió reservarse su opinión acerca de los actores y directores mexicanos, aunque estableció que conoce a Alfonso Cuarón (Y tu mamá también y Niños del hombre).
“(A los actores) Es difícil conocerlos, no sé cómo son, siempre traen máscara de luchadores (…) Y de directores no voy a contestar esa pregunta, no quiero causar una guerra aquí”, bromeó.
Claro, la respuesta fue en el mismo tono que unas horas antes, cuando se le rindió un homenaje en el cual recibió la Cruz de Plata por parte del festival y un diploma por el Sindicato de Trabajadores de Producción Cinematográfica y la Sociedad General de Escritores de México.
Ahí, el actor Luis Felipe Tovar le dijo que algún día le gustaría trabajar con él.
“Si intento hacer una historia sobre un vampiro, estén seguros de que vendré por él”, contestó Burton de buen humor, al momento de tomar el micrófono.
Lo que si aseguró, completamente en tono serio, fue que quien considera un renacimiento del cine mexicano, está equivocado.
“Siempre ha estado, lo que pasa es que la gente no lo había notado”, expresó.
Ayer, fue una hora entre Burton y su público. Entre el director que se disculpó con los organizadores al romper accidentalmente los audífonos en donde escuchaba la traducción español-ingles y los jóvenes entre las cuales se encontró una de 18 años a quien le cumplió su deseo de tomarse una fotografía sobre el escenario.
Entre el Burton que se protegía de la luz con su mano para ver a su interlocutor y aquellos adolescentes que le regalaron una figura en papel maché de él mismo.
Fue el cineasta y su visión de sí mismo:
“No me sorprendería si (yo) fuera de otro planeta, creo que todos son unos alienígenas, claro, excepto aquí (Guanajuato)”, sonrió.
Tim Burton, realizador de cintas como El cadáver de la novia y El extraño mundo de Jack, está en México desde la mitad de la semana.

Tim Burton recibe Cruz de Plata del Festival Expresión en Corto en México

El realizador estadounidense Tim Burton recibió hoy en el central estado mexicano de Guanajuato la Cruz de Plata, máxima distinción del Festival Internacional de Cine Expresión en Corto, por su destacada trayectoria cinematográfica.
Tim Burton, invitado especial de este encuentro, agradeció la distinción durante una ceremonia que tuvo lugar en el Auditorio del Estado, en donde se le hizo un homenaje a su creatividad y talento.
El creador de cintas como 'Mars Attacks!' (1996), 'Ed Word' (1994), y 'Batman Returns' (1992), fue recibido por el público como una gran estrella cinematográfica, hecho que Burton agradeció.
'Gracias, muchas gracias, el amor que ustedes me entregan es maravilloso', señaló Burton conmovido por las ovaciones y gritos del público que en su mayoría asistió disfrazado de los protagonistas de sus películas como 'Jack' y 'Edward Scissorhands'.
Durante su estancia en Guanajuato -hasta el próximo domingo-, Burton dará una conferencia y se reunirá con los medios de comunicación, además de visitar los lugares turísticos.

Recibe Tim Burton bienvenida musical

La cantante mexicana Astrid Hadad dará la bienvenida, con un número musical de su espectáculo "Odiosas", al cineasta estadounidense Tim Burton, durante el homenaje que se le rendirá esta noche en el auditorio del estado, dentro del marco del Festival Expresión en Corto.
La intérprete señaló que presentará los números musicales "Vienen cantando la muerte" y "Los agachados", temas pertenecientes a su espectáculo "Odiosas", cuyo disco será presentado en septiembre próximo en la Ciudad de México.
Destacó que se encuentra muy emocionada de formar parte del homenaje que se le rendirá al cineasta, quien estrenará el año próximo la película "Sweeney todd".
Indicó que para el espectáculo que brindará esta noche utilizará un vestido muy original, cuyo concepto está basado en la vida y la muerte, tema preferido de Burton, pues en varias de sus películas la ha utilizado poniéndole su característico humor negro.
Hadad se confesó fiel admiradora del estadounidense y comentó que películas como "Los marcianos al ataque" y "El cadáver de la novia", son de sus preferidas.
"Tim Burton es un genio y es un apasionado admirador del trabajo del escritor Edgar Allan Poe, creo que de ahí se puede entender parte de su trabajo en el cine", dijo la cantante, quien agregó que esta invitación hecha por el festival se la debe a Sarah Hoch, miembro fundador.
Por otra parte, la intérprete mencionó que durante el mes de septiembre lanzará al mercado dos álbumes los cuales se titulan "Odiosas" y "Pecadora", los cuales son una producción independiente creada por ella misma.
Sin embargo,~ durante estos meses tomará unas merecidas vacaciones para planear lo que será su nuevo espectáculo y comenzar en septiembre, mes en el que también tiene pensado realizar un show especial para festejar el Grito de Independencia.
La intérprete de temas como "Toma esta botella", "El charro morado" y "El calcetín" destacó que podría presentarse en el Zócalo capitalino con motivo del Día de Muertos, aunque este proyecto aún no está confirmado.

Tim Burton fuera de Believe it or not

Según informa hoy Comingsoon, Paramount Pictures esta buscando ya un nuevo director para Ripley's Believe it or Not, protagonizada por Jim Carrey y que hasta ahora tenia como director a Tim Burton. Burton iba a dirigir un guión de Steven Oedekerk cuyo estreno cinematográfico estaba previsto para el 2009.De momento se desconocen más datos sobre la salida del director de l proyecto, ni los cambios que esto supondrá en los planes del estudio con la película.El film se basa en la vida de Robert L. Ripley quien en 1913 comenzó a publicar una columna semanal en el New York Globe con el nombre de Créalo o no. Ripley se dedicaba en esta columna a presentar hechos insólitos o personas con capacidades extremas.En su afán por encontrar historias para su columna Ripley visitó 198 paises a lo largo de todo el mundo, por lo que muchos le consideraban un moderno Marco Polo.

Tim Burton visitará México

Por primera vez visitará México, y Tim Burton quiere cumplir uno de sus más grandes sueños de la infancia: visitar a Las Momias de Guanajuato.

Eso obedece a que veía por la TV, todos los sábados, las aventuras fílmicas de “El Santo”, “Blue Demon” y “Mil Máscaras”, que acentuaron su gusto por el terror, dice el cineasta estadounidense en entrevista con “Reforma” vía telefónica desde Londres.
“Cuando era niño crecí viendo películas mexicanas de terror, estaban dobladas al inglés y las pasaban en la televisión de mi país, ya sabes, películas de luchadores contra los vampiros y otros monstruos, tenían estilo muy fuerte y las recuerdo muy bien, solía verlas cada sábado. Ese fue mi primer acercamiento al cine mexicano.

“Siempre he querido ir a las cuevas de las momias, nunca he estado en Guanajuato así que no voy con ideas preconcebidas, creo que es la mejor forma de recorrer lugares en los que nunca has estado, siempre lo mejor es ir abierto para poder experimentar”, dice el director.

Burton, quien confirma su participación en la décima edición del Festival Internacional de Cine Expresión en Corto, que se realizará en San Miguel de Allende y Guanajuato del 20 al 29 de este mes, recibirá un homenaje y ofrecerá una Master's Class, en la que hablará de su quehacer fílmico y su paso por los cortometrajes.